Гершвин в наших сердцах. Поговорили с Анастасией Лютовой о концерте, посвящённом великому композитору

Где: Московский Международный Дом Музыки

27 сентября в Московском международном Доме музыки состоится концерт Анастасии Лютовой и «Лютого Бэнда», посвящённый Джорджу Гершвину. Мы поговорили с певицей о том, как возникла эта программа, почему она возвращается к ней ежегодно именно в сентябре, чем интересен для вокалистов зал Шнитке и какое значение именно для неё имеет имя Гершвина.

Подробнее о концерте, билеты тут >>

JazzMap: 27 сентября в Доме музыки у тебя будет программа, посвящённая Гершвину. Расскажи, пожалуйста, о её истории.

Анастасия: Да, 27 сентября в зале Шнитке у нас будет большое событие, приуроченное к дню рождения Джорджа Гершвина. В прошлом году мы уже делали подобный концерт в Доме музыки, и хорошо, что это становится нашей ежегодной традицией. Раньше мы играли эту программу довольно часто, объездили с ней полстраны, но теперь играем раз в год, эксклюзивно и только в академических залах. Гершвин — не только автор джазовых стандартов, он серьёзный академический композитор, который сумел соединить классику и джаз. Поэтому мы и выбираем такие пространства.

JazzMap: Вы будете в зале Шнитке. Он новый, очень интересный, полюбился джазовым исполнителям. А как на твой взгляд?

Анастасия: Этот зал очень комфортен по звуку именно для джазового состава. Здесь слышно каждую деталь, а академическая атмосфера позволяет добавлять масштаб и визуальные новшества.  Кроме того, мы собираемся использовать большой экран за сценой. В клубах такой возможности нет, а здесь хочется использовать масштаб и все технические возможности Дома Музыки. Наш видеограф Тамара Зубова готовит специальные сюрпризы для каждого концерта.  

JazzMap: Концертный видеоряд всегда обновляется?

Анастасия: Да, он зависит от программы. Для Гершвина часть наработок останется с прошлого года, но мы  обязательно добавим новые элементы. Иногда мы показываем наш чёрно-белый киноклип — на эти пять минут зал превращается в кинотеатр.

JazzMap: Твой роман с Гершвином длится уже давно. Именно с твоей легкой руки к инструментальным композициям были написаны оригинальные тексты. 

Анастасия: Это было не с Гершвином, это было с нашим вторым альбомом «Jazzville», когда мы поняли, что есть ряд мелодий, их довольно много, которые исполняются исключительно инструментально, но слова почему-то до сих пор к ним не написаны. И мы просили нашу подругу, поэтессу петербуржскую джазовую Полину Корягину, большую любительницу джаза, написать тексты специально для нашего коллектива.  А у Гершвина почти всё уже снабжено словами, кроме академических произведений, "Рапсодии в стиле блюз"....

Но Гершвин при этом настолько разноплановый композитор, он настолько каждый раз разный, что я не перестаю удивляться. Иногда слышишь какую-то неизвестную для себя мелодию, и начинаешь представлять, кто бы это мог написать. И даже не думаешь про Гершвина, а потом начинаешь гуглить, смотришь: «О, и это Гершвин, а это Гершвин, и даже вот это Гершвин»! Это один из тех немногих композиторов 20 века, джазовых в частности, кого не так-то легко узнать. Он очень разнообразен в своих мелодиях.

JazzMap: Тебе нравится, что он открывает возможности для разных стилей?

Анастасия: Да. Но главное — его мелодии самодостаточны. Особенно его баллады — это моя отдельная любовь. К концерту мы добавим несколько новых композиций Гершвина.

JazzMap: Я как раз сейчас пишу статью о Songbook Эллы Фицджеральд. Для тебя важна преемственность в исполнении Гершвина? Кто вдохновляет?

Анастасия: Элла — эталон Songbook. Её пластинка Гершвина — одна из моих любимых, и она была ориентиром, когда мы готовили нашу первую тематическую программу. Кроме неё, для меня важны Мел Торме, Анита О’Дей и, конечно, Кармен МакРей.

JazzMap: А что лично тебе больше всего нравится в музыке Гершвине? Есть какая-то "заветная" композиция, самая любимая?

Анастасия: В последнее время для меня особая песня — «Someone to watch over me». Текст и мелодия совпадают идеально, это слёзы радости и нежности. Для меня это музыка-бальзам.

JazzMap: Расскажи, пожалуйста, о музыкантах, которые будут с тобой на сцене Шнитке 27 сентября

Анастасия: Почти традиционный состав: Алексей Подымкин (рояль), Владимир Кольцов-Крутов (контрабас), Алексей Беккер (барабаны) и молодой саксофонист Денис Юрченко. Он играл с нами раньше, и я уверена, что внесёт свежие краски.

JazzMap: Можешь вспомнить, когда ты впервые вышла на сцену Дома музыки?

Анастасия: На фестивале «Очарование джаза» Анатолия Кролла. Это было волнительно, я не знала, что, открыв дверь, сразу окажусь на сцене Светлановского зала. Голова кружилась от масштаба. А первый большой сольный концерт мы дали на презентации гашего альбома "Some Like it Jazz" в театральном зале. Собрали полный зал — для нас это было чудо!

JazzMap: Какие планы на осень?

Анастасия: Сейчас мы работаем над третьим альбомом. Мы записали его этим летом с Санкт-Петербургским джазовым оркестром Сергея Богданова. Альбом приурочен к десятилетию «Лютого Бэнда» в 2026 году. Он сейчас на стадии сведения и мастеринга. Там будут джазовые стандарты и одна авторская композиция.

JazzMap: Это отличная новость.

Анастасия: Мы счастливы. Надеюсь, альбом найдёт отклик в сердцах слушателей.

__________________

Концерт в Доме музыки станет не только данью уважения великому композитору, но и продолжением традиции, которую  «Лютого Бэнда» превращает в ежегодный музыкальный праздник. А впереди у Анастасии Лютовой и её группы — новый альбом и юбилейные планы (10 лет коллективу!!), обещающие ещё больше открытий для слушателей.