Традиции, сообщество и свежая энергия 68-го Monterey Jazz Festival

Итоги и знаковые личности самого знаменитого фестиваля Европы.

68-й Monterey Jazz Festival (26–28 сентября 2025, Monterey Fairgrounds) подтвердил статус главного западного джазового форума. На пяти сценах за три дня выступили 68 коллективов, продуманная кураторская линия и публика, которая «живет» этим фестивалем с 1958 года. На фоне идеальной погоды и безупречной логистики MJF показал редкий баланс между легендами, «следующим поколением» и смелыми кроссжанровыми экспериментами.

«Музыка — отражение эпохи… к счастью, на позитивной стороне шкалы».

Кураторская оптика

Командная работа арт-дирекции в этом году слышалась буквально в каждой программе. Christian McBride представил новый проект Ursa Major (Savannah Harris, Ely Perlman, Nicole Glover, Mike King) — плотный современный мейнстрим с акцентом на оригинальный материал («Cows», «Waltz For Monk», «Elevation») и явной ставкой на преемственность: это ученики и соратники McBride последних лет.

Параллельно Christian Sands, Commission Artist-2025, раскрыл заказной цикл Reflections from the Shore: A Monterey Suite — музыкальную «карту памяти» фестиваля, в которой историю MJF играли не музейно, а как живую ткань: рядом с ансамблем Санса — молодые солисты из Next Generation Jazz Orchestra.

Наконец, Sullivan Fortner (первый лауреат премии Larry J. Bell и Artist-in-Residence) показал свой фирменный «мозговой штурм» — от болеро «Tres Palabras» до «Daahoud» Клиффорда Брауна, с той монковской «неровностью», что делает его игру узнаваемой с первой фразы.

Отдельная линия — дуэт Gerald Clayton & John Clayton: камерная беседа о джазе как о семейном языку (от «Con Alma» до «Tale of the Fingers» и «If I Should Lose You»), где свобода и дисциплина совпали.

«В итоге важнее всего — сообщество, любовь, семья и дружба», — напомнил со сцены Джеральд Клейтон, вспоминая пожар, уничтоживший дом его семьи.

Голоса фестиваля - от портретов к персонам

Фестивальная драматургия 2025-го года отчетливо вокальная. Gregory Porter собрал «альманах лучших» — но спас от «хит-парада» тем, что каждую вещь зарядил пасторской энергией и плотным грувом. Dianne Reeves — эталон тембрового контроля и ансамблевого мышления (от афро-кубинской версии «What’s New» до серебряного «Peace» Хораса Сильвера).

Самым ярким «мастер-классом» стала программа Nnenna Freelon с квартетом Алана Пасквы и Кита Ганца: микрорежиссура жеста и дыхания, драматургия текста и модальная окраска знакомых тем — от «Lover Man» до камерного «Skylark».

Сразу несколько артисток задали широту поля: Lisa Fischer во главе all-star состава развернула диапазон от баллад до скоростного «Take the A-Train»; Ledisi ловко свела дань Дайне Вашингтон с современным R&B; Caity Gyorgy напомнила, насколько сегодня актуальна «классика» свинга и скэта, если в ней есть пространство и пауза.

Латино-импульс, блюз и спорные границы

Латиноамериканская линия звучала многоголосо и убедительно. Arturo O’Farrill & Afro-Latin Jazz Ensemble соединили плотную полиритмию и острый гармонический язык; Alfredo Rodriguez Trio — энергию кубинского рояля и поп-аллюзии (от Стиви Уандера до «Thriller»); Pete Escovedo превратил 90-летний юбилей в урок танца и самоиронии.

Один из самых «человеческих» моментов — Yilian Canizares: мощное фьюжн-трио, струнная кантилена и эмоциональная «обратная связь» зала.

Блюзовый сегмент — от Mr. Sipp до Chris Cain — буквально погрузил публику в катарсис. А Trombone Shorty закрыл фестиваль шоу на грани рок-арены: для одних — это была «история про энергию», для других — «промах» с точки зрения джазовой меры. Но именно такие трения подчеркивают широту мандата MJF — и его готовность спорить о границах.

Важная линия всех трех дней — образовательная миссия и преемственность. Next Generation Jazz Orchestra под руководством Джеральда Клейтона и сопутствующие молодежные ансамбли не были «разминкой», а звучали как полноценные участники большого разговора. Это органично для фестиваля, чья институция круглый год инвестирует в молодежь — и поэтому будущее здесь слышно буквально на соседней сцене.

«Monterey» — это не ностальгия, а способ расслышать музыку будущего!

MJF-2025 оказался именно тем фестивалем, на который равняются: ясная художественная идея, видимая работа с поколениями и музыкальная география, где латин, блюз и мейнстрим не конкурируют, а усиливают друг друга. В том и сила Монтерея: он каждый год переписывает собственную историю — но неизменно узнается по интонации.

• https://downbeat.com/news/detail/standout-performances-at-monterey-jazz-fest-amount-to-memorable-moments
• https://jazztimes.com/reviews/live/california-dreaming-the-68th-monterey-jazz-festival/
• https://montereyjazz.org/news/press-releases/68th-monterey-jazz-festival-presents-lineup-of-returning-favorites-and-new-faces/